國產(chǎn)動(dòng)漫電影的風(fēng)格與文化內(nèi)涵探析

　　摘要：本文闡述了國產(chǎn)動(dòng)漫的發(fā)展歷程，舉例說明了國產(chǎn)動(dòng)漫電影的風(fēng)格，樣式，以及闡述了國產(chǎn)動(dòng)漫電影的文化闡釋，基于國畫的視覺呈現(xiàn)，體現(xiàn)著國產(chǎn)電影人在藝術(shù)性、類型化上的努力和付出。

　　本文源自《銀幕內(nèi)外》是一本國家正式批準(zhǔn)，面向全國發(fā)行的，有著20多年歷史的期刊雜志。從本年度起，雜志社針對紛繁雜亂、令人無所適從的雜志刊物市場，對本刊作出了全面調(diào)整。重新定位，并重新提出“世家”這個(gè)概念。

　　一、引言

　　俗話說:“人心是桿秤，美丑分得清。”在民族性為主導(dǎo)的審美機(jī)制中，它是相對穩(wěn)定的決定性因素。體現(xiàn)于動(dòng)漫電影之中就在于故事、情節(jié)、視覺形式等方面。中國的動(dòng)漫影片只有沿著中國的民族的藝術(shù)形式，沿著自身發(fā)展道路，才可以生根，發(fā)展。這可以說是總體方向，也是成功的保障。隨著國產(chǎn)動(dòng)漫浪潮不斷地向前推動(dòng)，各種風(fēng)格類型樣式出現(xiàn)在銀幕上，豐富的同時(shí)將我國動(dòng)漫電影藝術(shù)推上了一個(gè)更高的層次。

　　二、國產(chǎn)動(dòng)漫電影的發(fā)展概況

　　國產(chǎn)動(dòng)漫的發(fā)展大概經(jīng)歷了三個(gè)過程。①最初，以萬氏兄 弟為代表的早期動(dòng)漫人開創(chuàng)性地將中國傳統(tǒng)美術(shù)與西方動(dòng)

　　漫進(jìn)行結(jié)合，先后創(chuàng)作了《駱駝獻(xiàn)舞》《鐵扇公主》《大鬧天宮》

　　《黑貓警長》等作品，奠定了國產(chǎn)動(dòng)漫的產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)，也摸索出了具有中國特征的國產(chǎn)動(dòng)漫電影風(fēng)格。之后，國產(chǎn)動(dòng)漫進(jìn)入了相對長期的停滯期。第二個(gè)階段是 2005 年之后，國產(chǎn)動(dòng)漫電視片在熒幕上的傳播讓電影人看到了機(jī)會(huì)，紛紛進(jìn)行動(dòng)漫電視片的

　　電影化，出現(xiàn)了如《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》《賽爾號》等系列電影，主要面向低幼觀眾，其藝術(shù)質(zhì)量和創(chuàng)新度并不算高。近年來，國產(chǎn)動(dòng)漫電影進(jìn)入第三個(gè)階段，《魁拔》《兔俠傳奇》

　　《大圣歸來》《大魚海棠》《小門神》等作品凸顯出不同以往的審美傾向，在商業(yè)性上和藝術(shù)性上都有了不小的進(jìn)步。

　　三、國產(chǎn)動(dòng)漫電影的風(fēng)格

　　(一)以展現(xiàn)民族性為主導(dǎo)的風(fēng)格樣式

　　作為反映一定時(shí)空內(nèi)的情感藝術(shù)，電影應(yīng)具有民族性。什么是民族的?獅子舞，跳元宵?這是風(fēng)情習(xí)俗。其實(shí)它還包括了很多， 倫理規(guī)范、言談舉止、文化心理、審美趣味等。其實(shí)，以什么樣的形式來反映都不是最重要的，重要的是無論選擇什么樣的藝術(shù)載體，藝術(shù)作品中都要抱著反映本民族、本時(shí)代的意愿，這才有可能塑造出具有民族風(fēng)味的藝術(shù)作品來。這樣也就不會(huì)遭遇《烏鴉為什么是黑的》那樣的尷尬了。本來是很本土的故事，而且還是中國第一部彩色動(dòng)畫片，并且也是第一部在國際上獲獎(jiǎng)的中國動(dòng)畫片。該片無論在人物造型還是背景描繪上，較之以往都有非常大的進(jìn)步?？杉幢闶沁@樣，就因?yàn)槿鄙僦袊晕颐褡逍缘娘L(fēng)格樣式，才會(huì)被誤認(rèn)為是前蘇聯(lián)的作品。因?yàn)槭裁茨?因?yàn)槲覀兲撔牡叵蚯疤K聯(lián)老大哥學(xué)習(xí)嗎?當(dāng)然不是。是因?yàn)槲覀冊趯W(xué)習(xí)的過程中只是在單純地模仿學(xué)習(xí)而已，卻并沒有變通。這才導(dǎo)致了作品《烏鴉為什么是黑的》出現(xiàn)了“沒有體現(xiàn)出中國民族特點(diǎn)”的弊病所在。這是走出國門喜悅之余的尷尬境地，影片著力塑造的

　　“寒號鳥的故事”有著深刻的內(nèi)涵，卻忽略了特有的民族文化內(nèi)涵。于是在 1955 年出品的由特偉導(dǎo)演的《驕傲的將軍》和靳希導(dǎo)演的木偶片《神筆》都是具有中國民族性的開山之作。以《驕傲的將軍》為例，故事的選取上就是從中國的成語“臨陣磨槍” 演變而來，并結(jié)合著中國傳統(tǒng)文化將其發(fā)展成一個(gè)因?yàn)橐淮蝿倮湴磷源蟮膶④娮罱K失敗的故事。而從故事的情節(jié)發(fā)展上，《驕傲的將軍》中安排具有“中國民族味道”的故事情節(jié)，如取得成績后眾人的盛贊，將軍驕傲后的“游春”活動(dòng)。此外，在人物的設(shè)計(jì)上，借鑒了我國傳統(tǒng)的國粹藝術(shù)———京劇，以京劇的臉譜形式作為人物造型設(shè)計(jì)?？梢哉f，整部動(dòng)畫片無論是哪一方面， 都極為突出地表現(xiàn)了中國的民族性。表達(dá)出作為中國動(dòng)畫設(shè)計(jì)者內(nèi)心的真實(shí)意愿，就是希望用自己的影片記錄具有民族特色的本土生活或影像。正是基于這一點(diǎn)，才有了 1964 年《大鬧天宮》的輝煌，作為中國風(fēng)格的鴻篇巨制，其是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承和民族化道路結(jié)合所達(dá)到的一個(gè)高峰，在中國動(dòng)漫電影的發(fā)展史上都具有重要的意義。

　　(二)以追求意境美為主導(dǎo)的風(fēng)格樣式

　　從美學(xué)的觀點(diǎn)來論，“意境就是藝術(shù)中一種情景交融的境界，既有來自藝術(shù)家主觀的‘情’，又有來自客觀現(xiàn)實(shí)升華的‘境’，

　　境中有情，情中有境，是主觀情感與客觀景物相融鑄的產(chǎn)物，它是情與景、意與境的統(tǒng)一”。意境美作為一種審美上的追求，在中國的詩歌創(chuàng)作中經(jīng)常被應(yīng)用?！缎◎蝌秸覌寢尅匪囊饩撑c影片的鏡頭語言緊密結(jié)合，透射出一種人文和諧飄逸的詩性美感。這種表現(xiàn)形式將傳統(tǒng)的水墨意境美發(fā)揮得淋漓盡致。在觀眾心中泛起一種清新的愉悅情感。而影片《小蝌蚪找媽媽》所表現(xiàn)出的“母子情”，可謂情中有景，景中有情，是一種更為久遠(yuǎn)的意境追求。意境也可以說是一種人文情懷，在這滋養(yǎng)了一種綿長的中華民族文化的巨大氛圍，它是我國動(dòng)漫電影表現(xiàn)形式的一種。而水墨動(dòng)畫片無疑是我國動(dòng)畫界的一次大膽嘗試。中國水墨畫本身就是“意不可言”的。黃庭堅(jiān)在《戲題小雀捕飛蟲畫扇》詩中也寫道:丹青妙處不可傳。而水墨動(dòng)畫的嘗試無疑是將這種

　　“無言的”意境變得“可視”了。借助水墨的濃淡情趣，傳達(dá)出畫面之里、之外的豐富性，雖然沒有我們所謂的“寫實(shí)”，可這遠(yuǎn)遠(yuǎn)勝過那“有形之象”。正是“妙在這似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”，而觀者恰好在這不媚不俗中，影片中并沒有花哨華麗的視聽語言，只是很好地運(yùn)用、抒發(fā)了那柔和、清新、幽雅的筆墨情懷，讓觀者在觀看動(dòng)畫影片之余還能體會(huì)出國有特色的“意境美”的魅力，受到一種潛移默化的藝術(shù)熏陶。《小蝌蚪找媽媽》里面的許多角色形象都是齊白石大師所畫，而其中的主角小蝌蚪正是從老人的名作《蛙聲十里出山泉》而來的。通過那寥寥的水墨之點(diǎn)，點(diǎn)點(diǎn)的勾勒，就概括出了小蝌蚪的形狀模樣， 又經(jīng)過連續(xù)的鏡頭語言巧妙設(shè)計(jì)，使它們呈現(xiàn)出游動(dòng)時(shí)尾巴線條的變化，勾勒出了一幅優(yōu)美飄逸的水墨作品，層次豐富，氣韻生動(dòng)。這是對意境美追求的最好實(shí)現(xiàn)。不拘于原物之形，釋放出原物之意。讓水墨動(dòng)畫充滿詩情畫意的同時(shí)，還多了份雅趣。

　　四、國產(chǎn)動(dòng)漫電影的文化闡釋

　　從審美傾向來說，近年來國產(chǎn)動(dòng)漫電影有革新，然而在文化內(nèi)容上，國產(chǎn)動(dòng)漫尚待提升，需保有和提煉傳統(tǒng)文化精髓。

　　1.民族精神的融入

　　國產(chǎn)動(dòng)漫電影的發(fā)展需要時(shí)代精神，但更重要不是淺層的傳統(tǒng)文化，而是蘊(yùn)藏在傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)倫理中的民族精神。目前國產(chǎn)動(dòng)漫電影在表層上接近和貼合傳統(tǒng)文化，而沒有將民族精神融入影片，完成國產(chǎn)動(dòng)漫電影的“精神本土化”。這一點(diǎn)，近年來的國產(chǎn)動(dòng)漫電影應(yīng)該向早期的國產(chǎn)動(dòng)漫學(xué)習(xí)，如《三個(gè)和尚》中的人心齊泰山移、《驕傲的將軍》中講的“禮智”等。

　　2.民族藝術(shù)的融入

　　國產(chǎn)動(dòng)漫應(yīng)該將當(dāng)下的民族藝術(shù)合理融入國產(chǎn)動(dòng)漫電影，早前的國產(chǎn)動(dòng)漫電影中對京劇臉譜的使用就是比較典型的例子，影片《驕傲的將軍》就憑借這一元素得到了國際動(dòng)漫界的認(rèn)可。③ 之后，剪紙、皮影等元素也被搬上銀幕。經(jīng)過再現(xiàn)、夸張、草擬等創(chuàng)作，原本靜態(tài)的藝術(shù)變成了動(dòng)態(tài)，成為國產(chǎn)動(dòng)漫最大的特色。然而，近年來國產(chǎn)動(dòng)漫在這一點(diǎn)上顯得缺乏。將具有明顯標(biāo)簽特征的民族藝術(shù)融入當(dāng)代的動(dòng)漫創(chuàng)作中，是國產(chǎn)動(dòng)漫電影在世界舞臺立足的基石。

　　五、總結(jié)語

　　近年來國產(chǎn)動(dòng)漫電影有了長足的進(jìn)步，基于傳統(tǒng)神話的選材、基于民族性的個(gè)人英雄主義、基于國畫的視覺呈現(xiàn)，體現(xiàn)著國產(chǎn)電影人在藝術(shù)性、類型化上的努力和付出。不過，作為一種文化藝術(shù)形式，最終還是要回到文化層面來，將具有民族性的價(jià)值觀、藝術(shù)形式融入當(dāng)代的創(chuàng)作中。做其他民族沒有的，才能立于世界舞臺。國產(chǎn)動(dòng)漫電影人要用更具特色的審美傾向、電影語言，去傳播、表現(xiàn)、外化獨(dú)一無二的中國精神。

　　參考文獻(xiàn)

　　[1] 李靖. 動(dòng)漫電影的敘事風(fēng)格及文化意識[J]. 電影文學(xué),2015,(19):110-112.