本文作者：朱耀璞、鄧鵑 單位：重慶大學(xué)城市科技學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院

藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作與自身的世界觀緊密相連，可以說有什么樣的世界觀就有什么樣的藝術(shù)創(chuàng)作，真誠的藝術(shù)創(chuàng)作必定體現(xiàn)了藝術(shù)家的哲學(xué)觀點(diǎn)、政治觀點(diǎn)、道德觀點(diǎn)和美學(xué)觀點(diǎn)等基本精神。

馬克思主義科學(xué)世界觀的兩位創(chuàng)始人十分重視世界觀對(duì)認(rèn)識(shí)活動(dòng)的重要性。恩格斯曾寫道：“情節(jié)大致相同的題材，在海涅的筆下會(huì)變成對(duì)德國人的極辛辣的諷刺；而在倍克那里僅僅成了對(duì)于把自己和無力地沉溺于幻想的青年人看作同一個(gè)人的詩人本身的諷刺。”（《馬克思恩格斯全集》第4卷第236頁）這實(shí)際上從一方面強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)家世界觀的指導(dǎo)作用。毛澤東曾一再明確藝術(shù)家的世界觀的馬克思主義化，大眾化，革命化，從整體上指出了藝術(shù)家的創(chuàng)作方法和創(chuàng)作思路。在這種思想的指下，從延安藝術(shù)到“文化大革命”時(shí)期的藝術(shù)，確實(shí)出現(xiàn)了一大批優(yōu)秀的藝術(shù)作品，但由于思想的單一和禁錮，所以后來出現(xiàn)了“高大全，紅光亮”的全國性模式，從而抹殺了藝術(shù)的獨(dú)特性和創(chuàng)造性。從這點(diǎn)可以看出，藝術(shù)家的世界觀也會(huì)受到政治的嚴(yán)重影響。

藝術(shù)家的世界觀對(duì)自己的藝術(shù)創(chuàng)作具有決定性的作用，有什么樣的世界觀就有什么樣藝術(shù)創(chuàng)作。同時(shí)，世界觀決定了一個(gè)人的審美方向，即贊美什么，反對(duì)什么。由此而決定了藝術(shù)家究竟創(chuàng)作什么和怎么創(chuàng)作，也決定他對(duì)作品中所描繪對(duì)象的態(tài)度：肯定或否定，歌頌或抨擊。這對(duì)古往今來的藝術(shù)家，都是同樣的。問題只是立場、世界觀各有不同，自覺程度互有區(qū)別而已。例如，在歐洲文藝復(fù)興以后，有的藝術(shù)家懷戀中世紀(jì)的封建社會(huì)，歌頌神權(quán)等級(jí)制度，甚至把中世紀(jì)的社會(huì)生活描繪成理想的天國；而另一些藝術(shù)家則盡情的揭露封建社會(huì)的黑暗，抨擊統(tǒng)治階級(jí)的暴政，歌頌資產(chǎn)階級(jí)的民主與自由，甚至提出空想的社會(huì)主義理想。

例如偉大的印象派畫家雷諾阿（1841—1919），他是印象派畫家中的重要人物而且是最受歡迎的一位，因?yàn)樗嫷亩际瞧恋膬和ǘ洌利惖木吧貏e是可愛的女人。這些都會(huì)立刻把人吸引住。他曾說過：“為什么藝術(shù)不能是美的呢？世界上丑惡的事已經(jīng)夠多的了。”這也代表了雷諾阿的世界觀和藝術(shù)觀念。雷諾阿是一位長壽的藝術(shù)家，活了78歲。他出身平民，卻成就非凡，更可喜的是他在有生之年還享受到了藝術(shù)的成功所帶給自己的物質(zhì)財(cái)富和喜悅。雷諾阿家庭幸福，事業(yè)有成。當(dāng)雷諾阿畫起畫來，他的臉便立刻容光煥發(fā)，作畫時(shí)他竟會(huì)哼出悅耳歌聲，可見他是多么熱愛這份事業(yè)！以及作畫能給他帶來強(qiáng)烈的幸福感！在他的眾多作品中，他的人物畫最為突出，畫面柔軟、甜美、悠閑、迷人、幸福！他畫了很多裸體的女性，將柔軟的視覺觸感表現(xiàn)的栩栩如生，洋溢著一種歡樂與青春的活力，一個(gè)個(gè)都象是伊甸樂園里從未嘗過禁果的夏娃，她們悠然自得，魅力感人。在他的作品中很少會(huì)感到苦痛，但常常會(huì)感到家庭的溫暖，從他所畫的一個(gè)個(gè)飽含著幸福的笑容里一眼就可以看得出來。他一直認(rèn)為繪畫是要給觀者帶來愉快的心情。雷諾阿是一位家庭幸福，而且熱愛生活的藝術(shù)家，他完全將這種幸福感融進(jìn)了自己的藝術(shù)里。

另一位偉大的藝術(shù)家蒙克（1863—1944）的生命和藝術(shù)與雷諾阿截然不同。出生于挪威的畫家蒙克的一生是悲苦的，他是二十世紀(jì)表現(xiàn)主義藝術(shù)的先驅(qū)。童年時(shí)父母雙亡的經(jīng)歷在其心靈深處打下不可磨滅的印記，而且自己經(jīng)常患病，受病痛的折磨。這使他早年畫下了許多以疾病與死亡為主題的作品。蒙克用對(duì)比強(qiáng)烈的線條、色塊、簡潔概括夸張的造型，抒發(fā)自己的感受和情緒。蒙克作品的驚人表現(xiàn)力量來自于對(duì)藝術(shù)家內(nèi)心世界的不加掩飾的忠實(shí)表達(dá)，蒙克的畫是用整個(gè)心靈來創(chuàng)作的。蒙克是給人的心靈巨大震撼的藝術(shù)家，他用悲苦的一生，創(chuàng)作了一種感天憫人而用語言無法表白的哲學(xué)藝術(shù)。

又如我國五四運(yùn)動(dòng)之后，某些資產(chǎn)階級(jí)和小資產(chǎn)階級(jí)的藝術(shù)家衷于欣賞自然、謳歌愛情、歌頌虛無，他們的作品表現(xiàn)的是怨天尤人的頹廢主義和個(gè)人主義。有些藝術(shù)家則努力表現(xiàn)勞動(dòng)人民的生活，表現(xiàn)了對(duì)他們悲慘遭遇的同情和對(duì)剝削者的控訴，但由于世界觀的限制，使作品蒙上了一層濃重的憂郁的色彩。

可見，藝術(shù)家在不同的世界觀指導(dǎo)下，就會(huì)產(chǎn)生思想傾向截然不同的作品。而不同的作品也會(huì)從另一方面體現(xiàn)藝術(shù)家的世界觀、藝術(shù)品位和人格魅力。例如，你同時(shí)把兩幅不同的以女性為題材的作品放在一起，其中一幅是文藝復(fù)興三杰之一的拉斐爾（1483—1520）所創(chuàng)作的圣母像，另外一幅是羅可可畫家布歇（1703—1770）所創(chuàng)作的貴婦像。稍作比較就一目了然，拉斐爾的圣母像雖然取材于普通女性，但經(jīng)過藝術(shù)家神來之筆的加工創(chuàng)造，賦予了女性以神性，可以說是高貴典雅、慈祥端莊，不可侵犯。法國文學(xué)家羅曼、羅蘭曾說：“要散布陽光到別人心中，總得自己心里有。”拉斐爾正是以自己陽光般的虔誠之心通過圣母像的創(chuàng)作把陽光散布到別人的心中，讓別人感到寬慰和對(duì)美好生活的向往；而布歇?jiǎng)?chuàng)作的貴婦像，取材于18世紀(jì)法國宮廷的貴族女性，為了滿足上層社會(huì)的奢華生活，大都描繪貴族尋歡作樂的生活。他所畫的裸女動(dòng)作的大膽和肉感近乎色情最合乎路易十五宮廷的胃口，代表羅可可風(fēng)格。偉大的藝術(shù)作品不僅僅是感動(dòng)人的感官，更重要的是感動(dòng)人的心靈。所以，拉斐爾的圣母像要比布歇的貴婦像更深刻、更讓人回味。這也是拉斐爾人格魅力的物化，超凡價(jià)值觀的生動(dòng)體現(xiàn)。

總而言之，世界觀和藝術(shù)創(chuàng)作是不可分割的，緊密聯(lián)系的。世界觀影響著藝術(shù)創(chuàng)作的品位和格調(diào)；藝術(shù)創(chuàng)作反映了藝術(shù)家的審美方向和精神價(jià)值取向。